Robert Tombs, RCA
Fondation Josef et Anni Albers, 2013. Photo : Tim Nighswander. Avec l'aimable autorisation de la Fondation Josef et Anni Albers.
Récent Nouvelles par les membres, le personnel et les affiliés de l’Académie
— Je t'ai fait regarder. Derwyn Goodall : L'art de l'affiche
Les affiches de Derwyn Goodall sont minimalistes, directes et modernes. Sa vision singulière d’un changement social positif lui a valu une reconnaissance internationale. Derwyn Goodall est un graphiste canadien agréé (RGD). Il crée des solutions graphiques percutantes et originales qui captivent, touchent et inspirent confiance.
Derwyn préconise l’apprentissage tout au long de la vie et fait partie d’une communauté artistique inclusive. Une approche humaniste et ouverte de la créativité enrichit sa vie et son œuvre.
Il contribue à l’essor du design en formant et en inspirant les futurs designers. Au cours des vingt-cinq dernières années, il a enseigné dans trois établissements d’enseignement supérieur en design.
Derwyn conçoit des affiches qui militent en faveur du changement social. Ses affiches ont touché un public mondial et ont été saluées internationalement. Vingt-cinq d’entre elles font partie de la collection permanente du Museum für Gestaltung Zurich (Musée du design de Zurich).
Il est membre de l’Académie royale des arts du Canada ( ARC/RCA ), la Société internationale des designers typographiques (ISTD), le Type Directors Club New York (TDC), les graphistes agréés du Canada (RGD) et la Société des arts typographiques.
—Robert Tombs reçoit une distinction de la Fondation Josef et Anni Albers
En août 2026, Robert Tombs, président de la RCA, a reçu une mention honorable au concours international du prix Nicholas Fox Weber. Weber est directeur général de la Fondation Josef et Anni Albers, basée à Bethany, au Connecticut. Le dossier de candidature de Tombs comprenait ses catalogues rétrospectifs primés : « Robert Tombs : Index. Graphic Works 1985–2015 » (son exposition rétrospective de design graphique organisée par la galerie d’art Owens en 2015) et « Robert Tombs : The Morality of Paint, Vols. I–XVIII » (son exposition rétrospective de dix-sept ans d’installations picturales organisée par le Mississippi Valley Textile Museum en 2024).
Ont également été soumis des essais et des catalogues de ses projets de commissariat d’exposition au RCA depuis 2021, notamment Ghost Stations : Amanda Dawn Christie, Thaddeus Holownia et Radio Canada International ; Marina Roy, Jinny Yu et l'objet peint ; pasapkedjiwanong : Mary Anne Barkhouse et Olivia Whetung ; et « New Typographies » : Barry Pottle et/ou Leslie Reid .
Tombs a été nominé pour ce prix par le professeur Henk van Assen, critique principal à l’École d’art de Yale. Dans sa citation, la Fondation a souligné : « Parmi plusieurs centaines de candidatures, l’œuvre de Tombs s’est démarquée par sa passion et son intégrité remarquables, qualités qu’Anni et Josef appréciaient tout particulièrement. Tombs se joignent ainsi au cercle restreint d’artistes exceptionnellement doués qui ont reçu une mention honorable. Le prix de cette année a été remis à Mohammed Joha et Philippe Apeloig. Des mentions honorables ont également été attribuées à Alexander Adams, André Azevedo, Jareh Das, Daniel Lind-Ramos, Marie Theres Relin, Ruth Shuman, Abdoulaye Sow, Marta Spanevello, Ann Sutton et Celia Vásquez Yui.
Sonia Bazar et son installation Back River, Musée juif de Montréal, 2023–2024
—Projection relative du temps terrestre : Pénélope Stewart et Swapnaa Tamhane, à l'affiche en février 2027
La conservatrice et administratrice du RCA, Sonia Bazar, présentera l’exposition Projection relative du temps terrestre : Penelope Stewart et Swapnaa Tamhane au début de 2027. Les œuvres de Stewart et Tamhane oscillent entre le personnel et le public, abordant l’injustice et la renaissance, la douleur et la lumière qui peut en émerger. Ensemble, leurs pratiques explorent les liens complexes entre le deuil, la capacité d’agir et l’avenir, considérant comment les processus temporels et matériels enregistrent les histoires de rupture tout en ouvrant la voie à des formes de réparation. Sonia Bazar (elle/iel) est une artiste née à Montréal et travaillant dans son atelier du quartier NDG. Elle détient une maîtrise en beaux-arts (photographie) de l’Université Concordia et poursuit actuellement un doctorat en didactique des arts.
À travers la sculpture, la photographie et la poésie, la pratique de Bazar explore des paysages extraterrestres et le rapport du corps à l’espace. La recherche a toujours été au cœur de son travail, influençant à la fois les matériaux et le processus créatif. Au cours des dernières années, elle a commencé à considérer la recherche elle-même comme une forme d’art, l’intégrant directement à ses installations. Son travail a été exposé à l’international, notamment dans le cadre du fanzine Repair Manuals and Cosmic Sounds: Self-Publishing to Heal the Entire Universe au Musée d’art contemporain de Barcelone. Son projet actuel, Back River, explore les thèmes du deuil, de la vie et de la mort dans le cadre du plus ancien cimetière juif de Montréal. Une nouvelle version de ce projet, conçue par Bazar en collaboration avec d’autres artistes, sera présentée en mai 2027 à la Maison de la Culture Ahuntsic-Cartierville.
—Cicatrice nucléaire : passé, présent, futur
Poursuivant sa série d’affiches percutantes et variées sur les questions de justice sociale, l’affiche commémorative de Derwyn Goodall, membre du RCA, pour le 40e anniversaire de l’exposition Cicatrice nucléaire : passé, présent, futur rappelle avec force les dangers potentiels de l’énergie nucléaire. Derwyn a été invité à participer à cette exposition par le professeur Oleg Veklenco de l’Association des graphistes « 4th Block » de Kharkiv, en Ukraine. Parmi les commissaires de l’exposition figuraient également le professeur Ilya Pavlov (Autriche), le professeur Lars Harmsen (Allemagne) et le professeur Byoung-il Sun (Corée du Sud). Les premières expositions auront lieu en Ukraine en 2026, à Kharkiv, Kiev et Lviv. Le projet se poursuivra ensuite à l’international, avec des présentations confirmées à Graz et à Los Angeles. Goodall écrit : « Une partie de ma pratique du design consiste à contribuer à la profession en enseignant et en inspirant les futurs designers. Il y a quatre ans, j’ai entrepris un projet permanent de conception d’affiches qui militent en faveur du changement social. Mes affiches ont rejoint un public mondial et ont été saluées internationalement. »
—Gagnants du Prix du Gouverneur général pour les arts visuels et médiatiques 2026
Les lauréats du Prix du Gouverneur général pour les arts visuels et médiatiques 2026, récemment décernés en l’honneur de Son Excellence la très honorable Louise Arbour, gouverneure générale du Canada, sont Chung-Im Kim, Roger Lee, Faye HeavyShield, Carole Itter, Zacharias Kunuk, Lyne Lapointe RCA, Marie-Jeanne Musiol RCA et Skawennati RCA. Félicitations aux lauréats.
Lauréate de la bourse CD Howe 2025 Ella Ethier van Blokland, Arts visuels, Collège John Abbott
—Nouveaux membres de l’Académie, lauréats de bourses et médaillés
Nous sommes heureux d’annoncer que lors du dîner de remise des prix de cette année à Montréal le 15 novembre 2025, nous avons intronisé onze nouveaux membres, reçu trois bourses d’études CD Howe, une bourse d’études de voyage Ernest Annau, une bourse d’études de voyage Arthur Erickson et deux médailles RCA. Nos nouveaux membres sont Majid Abbasi, Dayna Danger, Yurko Gutsulyak, Ben Johnson, Lyne Lapointe, David Peters, Skawennati, Leesa Streifler, Zainub Verjee, Richard York et Chloe Wise. Nos lauréats de la bourse CD Howe cette année sont Ella Ethier van Blokland, Visual Arts/Arts visuels, John Abbott College/Collège John Abbott; Jane Rochette, École d'art, Université Laval; et Mathieu DeBlois, NAD, Université du Québec à Chicoutimi. Cette année, nous avons une lauréate de la bourse d’études de voyage Ernest Annau, Andréanne Hébert, École de design, Université du Québec à Montréal. Notre lauréate de la bourse d’études et de voyage Arthur Erickson est Shauntae Vassell, de l’École d’architecture McEwen de l’Université Laurentienne. Nous avons décerné deux médailles de l’ARC: à Peter Jacobs, professeur émérite à l’Université de Montréal et ancien vice-président de l’Académie royale canadienne des arts, et à Phyllis Lambert, directrice fondatrice émérite du Centre canadien d'architecture.
—Récipiendaires de la médaille du couronnement du roi Charles III
En janvier 2025, à l’invitation de notre protecteur, le gouverneur général du Canada, nous avons annoncé l’attribution de vingt-trois médailles du couronnement du roi Charles III. Nous avons reçu le mandat d’administrer le processus de candidature selon les modalités les plus appropriées à notre organisation. Nous avons donc lancé un appel de candidatures ouvert, équitable et transparent auprès de nos membres et sommes heureux d’annoncer que toutes les candidatures ont été retenues. Nous avons conçu la médaille du couronnement du roi Charles III comme une distinction honorifique récompensant les personnes ayant rendu des services exceptionnels à l’Académie royale des arts du Canada des a ou, plus généralement, aux arts, d’une manière digne de reconnaissance. Les lauréats sont : Gesta Abols, John Arnott, Robert Beck, Derek Michael Besant, Diane Leclair Bisson, Thomas Arthur Cannell, Karen Anderson Cantine, Ginette Caron, Luc Courchesne, Christos Dikeakos, Gene Dub, Daniel Fortin, Peter Jacobs, Barrie Jones, Albert Leclerc, Rod McDonald, Judith Mary Nasby, Helga Plumb, Elsie Marion Sullivan, Robert Tombs, Colette Tougas, Hendrikus van Assen et Barbara Vogel. Merci à tous ceux qui ont proposé leur candidature et félicitations à tous les médaillés ! Consultez le communiqué de presse ici .
Nous partageons notre édifice — situé au confluent des chutes Rideau et des rivières des Outaouais et de la Gatineau — avec la Société géographique royale du Canada
—Notre nouvel emplacement à Ottawa
Le 1er septembre 2020, le RCA a emménagé dans ses nouveaux bureaux au 50, promenade Sussex, à Ottawa, siège de la Société géographique royale du Canada. Situé au confluent des chutes Rideau et des rivières des Outaouais et de la Gatineau, cet édifice, conçu par l’architecte Peter Spaull en 2000, comprend deux espaces d’exposition spécialement aménagés. Nous y présenterons des expositions dès la saison 2021–2022, une fois les mesures de distanciation sociale assouplies suite à la pandémie de COVID-19.
La galerie supérieure à
50, promenade Sussex, Ottawa
Avant notre déménagement à Ottawa, nos bureaux étaient situés au 401, rue Richmond Ouest, dans un bâtiment industriel historique du centre-ville de Toronto.
—Fermeture de notre bureau au 401, rue Richmond, à Toronto
Depuis le début des années 1990, les bureaux du RCA étaient situés au 401, rue Richmond, un entrepôt historique du centre-ville de Toronto qui abritait plus de 140 acteurs culturels, dont des créateurs de mode, des cinéastes, des bijoutiers, des architectes, des animateurs, des spécialistes en communication, des graphistes, des galeries d’art, des centres d’artistes autogérés et plusieurs organismes de bienfaisance. Ancien site de la Macdonald Manufacturing Company, une usine de lithographie sur fer-blanc construite en 1899, le 401, rue Richmond offrait au RCA une occasion idéale de collaborer efficacement avec une communauté artistique et culturelle centralisée. En 2018, il a toutefois été décidé de déménager nos bureaux à Ottawa, à la fois pour réduire les coûts et pour bénéficier d’une plus grande proximité avec les bailleurs de fonds nationaux des arts.
