Publié par Owens Art Gallery, 1991. Textes de Gemey Kelly et Michael Parke-Taylor ; 12 pages, 25,4 × 20,3 cm, reliure souple agrafée, impression typographique et offset. Conception graphique : Robert Tombs.
Dans son Histoire parallèle de la photographie, Tombs remet en question l'idée reçue selon laquelle la photographie serait un témoignage neutre, objectif et « fidèle » d'une personne ou d'un événement. Sa série de photographies, qu'il qualifie d'« histoire alternative qui « représente » l'histoire », invite à s'interroger sur le pouvoir d'autorité des images photographiques. L'œuvre de Tombs met en lumière l'acceptation dogmatique de la photographie au premier degré, sans égard à l'intention du photographe. Ses reconstitutions, volontairement artificielles, n'en sont pas moins réelles. On confond souvent photographie posée, comme un portrait de Freud en studio, et photographie documentaire, comme celle de l'assassinat de Lee Harvey Oswald. En mettant en scène des photographies d'apparence spontanée, Tombs nous amène à nous interroger sur le degré de spontanéité des originaux, et souligne ainsi l'impossibilité de déterminer avec précision l'origine d'une image à partir de son seul résultat visuel. L'œuvre de Tombs explore les degrés d'artificialité et de réalité, ainsi que la distinction qui les sépare.
Michael Parke-Taylor, « Double identité et histoire de la photographie », Robert Tombs : L'histoire de la photographie , 1991
SÉLECTION, 50 LIVRES/50 COUVERTURES, AMERICAN INSTITUTE OF GRAPHIC ARTS, 1991
Publié par Owens Art Gallery, 1991. Textes de Gemey Kelly et Michael Parke-Taylor ; 12 pages, 25,4 × 20,3 cm, reliure souple agrafée, impression typographique et offset. Conception graphique : Robert Tombs.
Dans son Histoire parallèle de la photographie, Tombs remet en question l'idée reçue selon laquelle la photographie serait un témoignage neutre, objectif et « fidèle » d'une personne ou d'un événement. Sa série de photographies, qu'il qualifie d'« histoire alternative qui « représente » l'histoire », invite à s'interroger sur le pouvoir d'autorité des images photographiques. L'œuvre de Tombs met en lumière l'acceptation dogmatique de la photographie au premier degré, sans égard à l'intention du photographe. Ses reconstitutions, volontairement artificielles, n'en sont pas moins réelles. On confond souvent photographie posée, comme un portrait de Freud en studio, et photographie documentaire, comme celle de l'assassinat de Lee Harvey Oswald. En mettant en scène des photographies d'apparence spontanée, Tombs nous amène à nous interroger sur le degré de spontanéité des originaux, et souligne ainsi l'impossibilité de déterminer avec précision l'origine d'une image à partir de son seul résultat visuel. L'œuvre de Tombs explore les degrés d'artificialité et de réalité, ainsi que la distinction qui les sépare.
Michael Parke-Taylor, « Double identité et histoire de la photographie », Robert Tombs : L'histoire de la photographie , 1991
SÉLECTION, 50 LIVRES/50 COUVERTURES, AMERICAN INSTITUTE OF GRAPHIC ARTS, 1991
